千禧大导演 第一百三十五章 全国公映！火爆的观影市场！

    《你的名字》首映非常成功。

    电影本身，确实十分好看，大家更是毫不吝啬自己的掌声和鲜花。

    对于当下2004年的人们来说，《你的名字》这部电影简直太新奇了！

    不管是男女主角在梦中互换身体的这个设定，还是其架空场景与现实的融合，平行时空的运用，对当下的内地电影来说，都是一个降维打击！

    虽然这是一部爱情片，但绝对是内地观众从来没看过的爱情片！

    吴渊用剪辑手法，讲了一个“诺兰式”的复杂精彩的故事。

    他运用双线叙事手法，结合倒叙插叙补叙，把一个个小片段织就成一张错综复杂的故事网。

    故事情节十分紧密不拖沓，在不断制造悬念的过程中不断埋下伏笔然后一一解开并照应，同时还穿插着各种小幽默。

    不管是前面女主角“消失”的一天，还是后面她去京城的事情，都通过穿插、补叙的手法，将一个平铺直述下可能很普通的故事，拍的非常有悬念感，并且将观众的情绪很好的调动了起来。

    吴渊就像是手握指挥棒的指挥家一样，通过剪辑手法，让观众的心情跟随着他手上的指挥棒起舞。

    直到电影结束二人最终相遇，观影者憋了一路的温暖泪水终于随着片尾曲缓缓倾泻。

    细致精细的画面，光影流动的美感，扣人心弦的剧情，详略得当的叙事，紧张刺激的节奏，各具特色的人物……

    当一部电影拥有了以上这些优点，那必定会是一部成功的电影。

    甚至就连这部电影的几首主题曲，都让观影嘉宾们记忆深刻。

    不管是开头流行摇滚味十足的《前前前世》，还是中期经常出现于女主角背景的《好好》，还是最后结尾的《想见你》。

    优秀且契合电影剧情的配乐，为这部电影造就了点睛之笔的效果。

    不少女嘉宾，在听到最后“想见伱只想见你，未来过去，我只想见你”的歌声时，都忍不住眼眶湿润。

    要知道，这些女嘉宾大多都是圈内的演员，或者电影行业从业人士，她们看过太多电影了，泪点阈值一点都不低，都依旧被配乐配合剧情催泪了。

    可想而知，后续在全国上映时，该会有多少感性的观众泪洒影院。

    当银幕暗下，开始滚动放映演职员表后，放映厅内的掌声响彻不停，久久不能平息。

    吴渊也带着主创们，连连向观众鞠躬。

    对一个导演、演员来说，作品能够收到鲜花和掌声的赞誉，就是最骄傲的事情了。

    胡戈和刘一菲就和电影结局的画面那样，眼泪哇哇往外流，笑容却特别的灿烂。

    他们的压力真的非常大。

    其他演员更是互相拥抱哭泣。

    吴渊这样的大导演，启用他们这一群新人演员，在外人看来，他们绝对是无比幸运的。

    但对他们来说，除了刚开始确定角色时激动无比，之后进组的每一天都是焦虑与压力与日俱增。

    他们深怕自己没演好，将这样一部好电影拍毁了，也怕因为他们拖后腿，砸了吴渊的招牌。

    还好，一切的压力和忐忑不安，在这一片掌声下，全都烟消云散了。

    吴渊有些好笑的摇了摇头，示意几个工作人员将主创们领去后台补妆。

    而他自己，则被一些嘉宾七手八脚的围了起来。

    “吴导，这部电影拍得好啊！”

    “这个结局，还有三叶三年前来到京城见林文杰的剧情，安排的非常妙。”

    张一谋很是感慨的说道：“我明白你的想法，你这部电影其实就是想向观众传达一个意思。”

    “真正相爱的人，哪怕互相都不认识对方了，再次见面时依旧会毫不犹豫的爱上对方。”

    “三年前是这样，八年后也是这样。”

    “以为是上世的姻缘，哪知是时空的错乱。”

    吴渊笑着点了点头：“一谋导演说的对。”

    他改编版本的《你的名字》，去掉了大量所谓“引灵”的剧情，神庙线也基本被砍的干净了。

    那么怎样将男女主互换身体，并且奋不顾身拯救对方的这件事，通过非神学、玄学的方式变得合理呢？

    吴渊就想到了“命中注定”这四个字。

    整个故事的“平行时空”是一个循环，而这个循环的钥匙，是那一条穿越了时间和空间的红色头绳。

    这条头绳三年前在京城的地铁站上，由三叶送给了林文杰。

    三年后，它又带着林文杰回到三年前三叶的身体里，拯救她。

    而在最后两人穿越了时间和空间，在山顶相见时，这根头绳又被还给了三年前的三叶，整个互换身体的事情终结，循环结束，两人忘记了对方。

    也就是说，这一切故事的开头和结尾，都源于这一根红色头绳。

    而这根红色头绳，代表的就是两人命中注定的相遇。

    至于这根头绳为什么会让两人互换身体，可以将其归功于1200年一遇的流星雨，也可以将其归功于两人之间那命中注定的爱情。

    具体要怎么解读，就交给观众了。

    这也是大多数涉及到平行世界、时空穿越的电影都会用到的处理手法。

    就像《盗梦空间》最后的陀螺，留给观众一个深思的空间。

    吴渊在改变《你的名字》时，多少还是参考了诺兰的，有挺明显的“诺兰式”风格。

    不过现在的诺兰还没有拍《盗梦空间》和《星际穿越》，那这就成他自己的巧思了。

    “这根红色头绳，有意思。”姜纹也砸吧砸吧嘴说道：“你在电影里给了这根红绳太多特写镜头了，好像生怕观众看不懂似的。”

    “最后男女主角相认的时候，你还要给她脑后系的红绳一个特写。”

    “这太直白了。”

    吴渊翻了个白眼。

    是是是，《太阳照常升起》不直白，但能看懂的观众有几个？

    “姜导，电影终究是还是服务于大众的。”吴渊叹了口气：“大多数观众都不是资深影迷，有的时候还是要直接一点比较好。”

    还有半句话他没说。

    永远别高看观众的阅读理解能力，最好把他们当八岁小孩看。

    但凡剧情再复杂一点，达到10岁孩子才能看懂的级别，那都会影响票房市场的。

    《战狼》《夏洛特烦恼》《你好，李焕英》等票房几十亿的电影，已经证明了这件事.

    “反正我是不喜欢。”姜纹撇了撇嘴，他向来是有啥说啥的，不喜欢就是不喜欢。

    陈凯戈瞥了眼姜纹，虽然看不惯他，但凯戈导演也挺认同姜纹的想法。

    他也不喜欢这么直白的拍摄手法，都恨不得将摄像头怼到红绳上，告诉观众这玩意才是关键。

    不过他比姜纹圆滑多了。

    “吴导，这次《你的名字》在画面上比《入殓师》下了更多功夫啊。”

    《你的名字》电影里，对于山村风景和城市风貌的展现特别棒，尤其是那森林、湖泊、彗星，还有开头彗星划过云层，结尾男女主在山巅的俯瞰等等镜头都超级美。

    看得出来吴渊在镜头美学这一块，确实是有成长的。

    “还是多亏了凯戈导演之前的不吝赐教。”吴渊笑着感谢道。

    这次《你的名字》镜头拍的漂亮了很多，不能说比肩动漫那样的渲染，但也确实是拍出很多“壁纸”级别的美景。

    这多亏了前几次吴渊和陈凯戈的交流，他确实从凯戈导演身上学了不少摄影方面的知识，并且灵活的运用了出来。

    凯戈导演这人傲归傲，但也确实肯教，或者说大部分第五代导演都不是敝帚自珍的性格。

    当然，前提是人家看得上你，愿意教你。

    “吴导，好犀利的一部电影啊！”程龙也凑了过来，竖起大拇指说道：“这部电影拍得太好了，我刚才都看哭了。”

    “没想到爱情片你也这么会拍。”

    “我现在更加期待我们的《尖峰时刻3》了。”

    一声平地惊雷炸起。

    几位大导和围过来的韩董、巩皇等人都诧异的看向了吴渊和程龙。

    吴渊要执导《尖峰时刻3》？

    这可是一个大新闻啊！

    但显然吴渊并不想在这个场合聊这些。

    他讪讪一笑，转移话题道：“各位，隔壁厅准备了记者采访会，我就先过去了。”

    “接下来晚一些的时候，还有准备一场晚宴，大家有时间的话可以参加。”

    说完，他就连声抱歉的挤出了包围圈，往隔壁厅走去。

    其他人只好围住了程龙，开始问东问西了起来。

    翌日。

    国内各种娱乐报纸铺天盖地的都在报道《我的名字》的首映现场情况，以及受邀嘉宾们接受的采访。

    在这个纸媒时代，占据了报纸头条，其影响力相当于后来的微博热搜登顶！

    本来就在国内铺天盖地做线上线下宣传，搞得年轻人群体里人尽皆知的《你的名字》，获得了最后一颗大补药。

    各路记者写的相关报道，几乎都是在猛夸这部电影。

    “一部让人看了又哭又笑的电影！”

    “从故事剧情到画面再到男女主角的表演、配乐都堪称完美！”

    “今年最值得看的一部电影！”

    “巩利首映现场落泪，国际章眼眶通红，二人盛赞《你的名字》！”

    或许是有上头领导的授意，各大报纸都并没有打出“恋爱”“爱情片”之类的介绍，更多只是在称赞电影本身。

    并且因为还有一天才全国公映，他们也很默契的没有谈电影剧情细节。

    但越是这样，影迷们就越是好奇。

    本来一部分影迷还担心这部电影不好看，毕竟就算是张一谋也不是每一部电影都拍得好。

    30块一张电影票呢，多少得慎重。

    但从媒体到参加首映的各路演员、电影人、业内人士都站出来称赞这部电影，影迷们最后一丝顾虑也都放下了。

    3月1号。

    在各路媒体的盛赞下，《你的名字》于内地、港岛同步公映！

    无数早就准备好了钱的年轻人们，或三五好友一起，或带着心仪的对象，来到了电影院。

    从年前开始就一直很冷清的各地电影院，再次迎来了一波观影热潮！

    “来两张《你的名字》的电影票！”

    “要最近一场的！”

    “晚上八点的票还有吗？来三张！”

    “能帮我今天下午的票来两张，晚上的票也来两张吗？都要《你的名字》！”

    各大影院的服务员们，乐呵呵的收钱打单。

    就算是有些顾客明明一个人来的，却要买两场甚至三场《你的名字》的双人票，他们也乐呵呵的开单。

    管他是要一次和几个妹子看这部电影呢，有钱赚就好。

    首映开画当天，《你的名字》就在内地卖出了40万张电影票！

    其中有3月1号的，也有3月2号的。

    几乎每一家给《你的名字》排片的影院，这部电影的电影票都被抢购一空！

    这个年代还没办法统计上座率，负责发行的中影也不知道最终首映当天的上座率有多少。

    但是40万张电影票的成绩，却将中影上下都惊呆了。

    《英雄》之后，再没有一部电影能开画当天就卖出这么多电影票！

    别看40万这个数字在华夏12亿人口的基数下，显得非常不起眼。

    可《你的名字》一张电影票，需要30块钱！

    40万张电影票，相当于1200万的日票房！

    当吴渊接到韩董亲自打来的通知电话，得知这个消息时，哪怕卖出过7亿美元的票房成绩，他依旧激动的握拳一挥！

    这是一个完美的开门红！

    “路演，必须启动路演！”

    吴渊对电话那头的韩董说道：“北上广深，再加上蜀都、重庆、西安、苏州、杭州，这九个城市都要办路演！”

    “我亲自带队，带着电影主创一起去当地！”

    路演！

    这是一个对大多数内地影迷和电影人来说都有些陌生的词。

    当下的电影上映，很少有跑路演的。

    内地第一部在上映期间跑路演的电影，是去年上映的港岛电影《无间道3》。

    当时博纳从港岛电影公司那里学到了经验，开始有计划地在影片上映前安排明星见面活动。

    从港岛、台岛、新马泰到内地北上广深成五座城市的联合见面会，算是最早的路演活动。

    但这个时候的路演都很原始，说是路演，其实更多是粉丝见面会。

    真正开始“跑断腿”型的大型路演活动，是2011年以后，范小胖的《观音山》在全国共做了79场宣传活动，范小胖基本全程跟进了路演活动，累到后半程时连鲜花都捧不住了。

    但效果确实非常好，主演亲自到全国各地跑路演，大大刺激了各地影迷的观影欲望，《观音山》三分之一的票房都得归功于路演。

    至此，内地电影上映后，密集的路演行程成为了默认的宣传工作，一个月上映期里少的要跑二三十场，多的能跑七八十场！

    吴渊当然不会那么拼命，现在的内地电影市场也还没成熟到这个份上，他只打算在国内几个主要票仓做一些路演活动。

    “没问题！”韩董当然是很乐意见到吴渊带主创到各大主要票仓城市办活动的。

    这是能促进票房增长的好事！

    《你的名字》票房卖的越好，发行方中影也赚的越多！

    “我立马安排！”韩董干净利落的说道，随后就挂断了电话。

    吴渊这边也打电话通知公司做准备，通知电影主创们，不管现在都在做什么，全部停下手中的工作，配合上映宣传！

    三天后，吴渊就带着剧组主演们，奔赴了宣传第一站！

    魔都！

    (本章完)

    ：