娱乐之唯一传说 第一千零四十四章 我还没说话，你们就打起来了？

    一通乱拳，全部揍服！

    阿汤姐在评委席上看得想笑，知道苏落的计划后，原本阿汤姐以为美声组是最麻烦的。

    结果全是战斗力为五的渣渣，看看李在道，现在怂得像个孙子一样，他引以为傲的一切，苏落轻飘飘的就给他全踩碎了。

    美声组集体摇白旗，很丢人的，但美声组的评委也没话说，苏落用他那绝对的实力控场了！

    最舒坦的是林军，青歌赛这段时间真的把林大台长给弄炸了，这边全是大佬轻易惹不起，那边观众又民愤难平的。

    还是苏落狠啊，管你什么国内顶尖大佬，世界级的在这呢，沙煲那么大的拳头见过没？

    比身份地位你们都是弟弟，比唱歌老子全能，美声男高音小意思，花腔女高炫技在我面前你们也炫不明白，反串花腔女高都炫哭你，谁还敢说话

    什么强龙不压地头蛇，你们只是地头虫，而这位是真的猛如龙

    看着怂巴巴的评委团林军就想仰天大笑。

    美声组的灾难算过去了，现在轮到了民族唱法组瑟瑟发抖了。

    有美声组在前，苏落也懒的走程序了，直接把民歌组选手全喊了上来，站成一排。

    看到他们的服装苏落就想笑了，赛前师父大人说的那些都是真的，学院派一家独大，垄断青歌赛了都，到这里玩就得按照他们的唱法唱。

    “万人一声”先不说，千人一面已经展示出来了，这一个个的，从发型到服装，简直就是标准的流水线生产作业出来的，这种造型一看就是这十几二十年来观众都吐槽爆了的文艺联欢晚会风嘛，早就审美疲劳了。

    苏落当初办春晚的时候，为什么请阿汤姐过来唱流行歌，一唱阿汤姐就成爆款，红遍大江南北，也是这个道理的。

    学院派的民歌唱法观众听得都要呕吐了，呕吐的原因其实不是因为我们的民歌不好听，而是这群人的唱法都太一致，到最后一点民族味道都没了。

    反正主旋律就这样，领导就喜欢这种金碧辉煌的唱腔，适合唱歌功颂德的歌曲。

    再加上强势媒体的垄断性播放，当习惯养成自然，巴甫洛夫似的条件反射使受众也以为就是最具民族感的声乐表达形式，真的要说，这就叫审美愚民现象，和八个样板戏是一样一样的。

    明知道这样不好，也改变不了现状，这就是老院长心中的无奈。

    苏落暗自叹了口气，不再去想这些有的没的，反正今天我板着张脸坐在这里了，什么唱法都好，唱到我满意，不然都得死！

    “你们不会也都没准备好吧？”

    “”

    选手们倒是想说没准备好，被苏落这么一闹，没几个人有信心在他面前唱歌了的，但美声组已经这么干了，你敢说你也没准备好？脸还要不要了

    “不会！”

    “我们准备好了！”

    选手们咬咬牙，纷纷说道。

    “嗯，赶时间，那开始吧。”

    苏落耸了下肩膀，示意比赛开始，然后交给了主持人，无所事事的玩起了电脑，民族唱法组一号选手上台的时候，苏落眼皮都没抬一下。

    “红日照东方，

    四万万同胞齐武装，

    胸中热血在奔腾，

    群众的

    ”

    一首这个时空的经典红歌。

    看到苏落表情什么变化也没有，这位选手也是拼了，歌曲最高潮处一个真音飙到了嗨d，蛮亮的。

    评委席上，蔡合强皱了皱眉头，而民歌组另一个评委频频点头。

    也许是老歌听腻了吧，一号选手慷慨激昂的在唱，观众们听得昏昏欲睡，满脑子就想着快点唱完，镜头给坑主。

    “感觉比美声还无聊啊。”

    “还行吧，民歌不就都这样么。”

    “还是坑主好玩，快点唱完给镜头坑主吧，我要看他装逼！”

    “哈哈。”

    观众想多了，选手唱完之后，镜头给了蔡合强，民族唱法组的首席评委。

    “呃，唱得很不错，咬字发音都很准，很有气势，其中一句还唱到了嗨d，有吧？”

    蔡合强问道。

    选手连忙点头：“是的。”

    蔡合强：“我觉得啊，到了嗨d之后，应该用真假音结合来唱，真假音转换的时候用上气息，这样你就很轻松，不用硬勒上去，这点你可以稍微注意一下。”

    苏落心里呵呵一笑，啧啧，学院派这就迫不及待的开始表演了？

    很多观众很迷糊的，听起来就是很正常的点评嘛，很厉害的样子，什么真音假音，嗨c嗨d的，但其实学院派已经开始输出了。

    唱到高音区用真假音结合，就是美声的唱法嘛，美声区别于其他唱法的最主要的特点，用一句话来概括就是美声唱法是混合声区唱法，到高音就全是假声了。学院派把这个学下来，运用到了民歌里。

    而原生态的民族高音，包括戏曲唱法，甭管多高，以前那都是真嗓真声强上的，根本没有那么多花里胡哨的方法可言。

    这边学院派输出完，另一个评委接过麦克风也点评了起来：

    “我觉得这样唱很好，你很不错，把咱们人民子弟兵的那种慷慨激昂的斗志都唱出来了，我觉得很亮眼。

    像以前老艺术家们唱歌，到了高音区一定用真声来唱，一个高音歌手，最有价值的地方就是他的真声部分。

    近几年来民族唱法给人的感觉、风格都基本倾向于男声一种，女声一种。基本上都是一种唱法———捏着唱，到了高音就假声，到了中音就没影，只能捏住那么一点，好像声音很甜，把咽管那么一挤，挤出一种亮声来，其实歌声不应该是捏着嗓子挤出来的，而是用嗓子唱出来的”

    很明显，这位是原生态派，不然就是看学院派垄断操控评判标准不顺眼的大佬。

    苏落摸摸鼻子，你们这就打起来了啊？

    谁对谁错？

    反正学院派说原生态唱法不科学，你们那样唱伤害嗓子。原生态派说你们那唱法就不对，这不是真正的民歌，应该叫“伪民歌”，千人一嗓，没有个性和特色，都不知道你们在秀啥。

    为此，两派都打了几十年了。

    总之场面和形势上来看，学院派早就赢了，他们拳头大，学生多，垄断之后制定标准，你不这样唱就是不行。越是这样，抗议和抨击他们的人也越来越多。

    真要说谁对的话，苏落先不说自己师父大人的立场，其实市场已经给出答案了。

    为什么现在舞台上的民歌现在都没人听了，甚至观众看到就想转台，怪观众审美差所以才不喜欢你们这些“春晚风”满满的艺术咯？

    而苏落自己也实在是对现在的学院派标准唱法喜欢不起来，现在总有很多人说，以前50、60年代的民歌都很有一种特殊的“味”，这个“味”现在的民歌都没了的，其实吧，就是唱法变了。

    （有兴趣的童鞋可以自己找点50、60年代的老歌唱家的民歌听下，真的是每位都很有特点，一个人一个风格，个性鲜明，听起来很有味道，我个人非常喜欢。不想找老歌的可以去听听晶老师和碧霞老师的《九儿》，一个真声直飙当场炸裂，一个是转假音。）

    普通观众哪知道这里面的弯弯道道，看起来就是评委各自点评，各抒己见的嘛，什么都看不出来。

    其实嘛，暗流涌动，交锋已经开始了。